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基于双重符号的动画人物动态语言的设计
Huaiwang Yue1
, Mei Mei2
, Renping Xu3
1 Nantong Textile Vocational Technology College
Nantong, P. R. China
yhw@nttec.edu.cn
2 School of arts, Nantong University
Nantong, P. R. China
mei.m@ntu.edu.cn
3 Kunming University of Science and Technology
Kunming, P. R. China
xurenp@foxmail.com
摘要
本文从符号学的角度出发，重点研究了动画人物运动的符号和设计的新方法动画角色的动态语言已被搜索。我们在文章中得出的结论是，动画角色的动态语言是自然界中的符号。基本上分析了动画人物动态语言的双重特征：构成符号和动作符号，并基于双重特征为动画人物动态语言提出了新的符号设计。总而言之，动画角色动态语言的双重特征为我们提供了一种新的设计视角，有利于我们理解动画角色运动的设计本质。
关键词：运动符号，符号学，动态语言，动画角色
1.引言
正如诺曼迈凯伦提出的那样，动画是一种关于“绘制动作”的特殊艺术。艺术手段，如绘画或其他技术技能，是动画的资源和基础。动画的“绘画”特征使得可以在语言层面研究动画人物的动态语言。从符号学的角度来看，对动画人物动态语言的语言符号的研究可以为动画人物动态语言的设计探索提供新的思路。基于动漫角色动态语言的双重特征 - 构成符号和动作符号，并借助设计理论，提出了动画角色动态语言的新型符号设计。
2.动画人物运动的语言符号的铰接式结构
符号是通过关联，相似或惯例来代表别的东西的东西，通过它我们可以理解或思考别的东西。
通过多年的实践和经验，符号相对稳定并且本质上是一对一的。在动画中，角色的动作反映了创作者的意图，是结构的核心和叙事结构的重要组成部分。即使是所谓的习惯行为也能揭示动画角色的气质，而这些行为的促成因素可能包括社会，历史和文化积累，因此也包括符号性。
同时，动画人物动作的虚拟性，夸张性，抽象性对动画人物的性质具有决定性的影响，作为符号集合，具有借鉴作用，具有深远的间接性和广泛的意义。这里我们将以夸大为例。正如巴赫金所言，“夸张，夸张和过度是怪诞的共同主要特征”。[1]大量的动画人物表现出怪诞的迹象，但也是直接引人注目的因素。创作者通过夸张的方式将“形象符号”体现在特定动画角色的动作中，充分呈现变形动画角色的符号化。因此，动画是通过电影图像的声光学虚拟运动的象征集合。动画人物的动作是艺术技能和声光科学的产物，它不仅是动画人物的视觉标志，还因为人格魅力和气质因素的深刻内涵，代表着生活的模式。 [2]动画人物的动态语言符号无疑是艺术符号，应符合艺术符号的一般规定和自身规律。
然而，动画人物的动态语言符号与常用符号之间也存在差异。 后者具有特别的机械关系，而前者则将他们的关系体现为情感的强度和情感的结构。 通过这种方式，动画人物的机械特征变暗了，而他们的图像由于其人性和智慧赋予了科学和有机的特征。 [3]通过独特的风格，独特的气质，文化内涵和视觉效果等多种审美因素，获得动漫角色作为符号集合的活力。 此外，它显示书法符号和行为语言的相似性。
- 在动画角色动态语言设计中编写符号的概念
与电影相比，动画人物动态语言的最主要特征是绘画的特点，如果我们把绘画的艺术作为指涉的话。 绘画功能包括在二维或三维空间创建动画角色动作的所有技能，计算机动画中二维和三维角色的设计以及通过粘土，沙子，石头和纸张等材料塑造角色的运动。 在这方面，动画角色的动态语言可以看作绘画的产物。 这是因为动画角色的动态语言的绘画特征，我们可以创造我们想象的东西。 动画师可以随时随地在任何空间想象任何动作，充分发挥人类的主动性，真正实现其设计。
绘画特征指的是主体对物体的反射，其中不仅包括受到口粮约束的焦点视角的创作技巧，还包括具有情感和无理符号的现代主义技巧。 因此，动画人物的动态语言表达的实现是通过逐步绘画来实现的，在这个过程中也创建了内涵。 这一点与德里达的书法结构理论有许多相似之处。
德里达关于书法结构的理论表明，“克”和“差异”在作品作品中都具有结构功能。写作和产品或写作作品，是语法和差异的结果，它们促进了作品中的内在差异。然而，它们在任何时候都不是单纯的写作组成部分，这意味着它们不仅仅是指自己，而且还指那些在写作中没有出现的元素。换句话说，当探究作品的固定要素时，我们只能找到依赖于固定要素的非固定要素，而我们应该掌握的是声音和图像符号所揭示的动态“写作符号”。写作符号通过它们在差异过程中的痕迹而显露出来。这些动态痕迹是作品中唯一可见的元素，并且每个发现的痕迹都与作品中的其他元素相关联。只有分化的差异和这些元素之间的痕迹。直到下一个符号定义符号才能显示符号的值。 [4]
根据书法符号学的解释，作品的构成是一个动态系统，没有绝对的静止要素，只有作品的结构不断变化。另外，传播过程中的结构关系是暂时的，不可提取的，它们只是动态整体的要素。在动画中流动运动的技术被广泛用于大多数简单的动画动画和实验动画。图1显示了动画角色动态语言符号的“组合”过程。这幅画中角色的连贯运动与我们从左到右写的一样，这使得动画更自然。在连贯的运动中，很明显每个动作都是前一个动作的结果。而且这些动议以这种方式持续到最后。正是由于语言符号的这一特点，动画师才能从以前的动作中撤回新的想法，并朝着理想的目标前进。因此，相干运动的后果是一些不稳定的，疯狂的或原始的行为。
图1.动画人物语言符号的“构成”过程
拉康作为后结构语言学的杰出人物，认为一些关键的“能指”可以部分“阻挡”符号的含义。 在动画人物的动态语言创作中，关键动作作为“关键”能指，可以部分阻止动画的运动意义。 所谓的关键运动是指那些可以代表运动的手势。 如图2所示，这三种运动实际上是图1中描述的关键运动。这三种运动是运动的骨架，并且可以明确表达运动的方向，距离和轨迹。 许多关键动作，连同一些中间动作，都可以产生动态的语言。
在动画角色的动态语言中，关键动作既可以是同步的，也可以是历时性的。 从历史上看，每个动态符号都定义了一系列运动中的前一个符号。 关键的能指在元素的关键位置，所以，意思是？ 反向构建和阻塞。 同时，关键指示符在运动符号中体现动态意义。 例如，在图2中，三个关键动作部分地“阻止”了动画的运动意义。 从这三个关键动作中，我们可以很容易地认识到角色打算通过一系列动作在黑板上写字。 在这三种动作中，拾取粉笔的动作定义了走路的动作，黑板上书写的动作定义了拾取粉笔的动作。 这样一系列运动的意义就是相反构造的，运动的象征意义就被实现了。
图2.动画人物语言符号的关键指示符
创建关键动画的关键是掌握动画角色的关键动作。 而这些关键性的动作主要取决于情节，姿势和姿态的态度。 在设计动画角色的手势时，我们应该看到他们是连贯的，有趣的，易于理解和表达的情感。 此外，他们应该传达现场的意义，并部分“阻止”意义。 这样一来，关键动画动画的动作就会更容易理解，动画角色的动态语言将具有稳定的视觉效果。
正如“关键”能指和“差异”的共存一样，关键运动动画可以与动画角色的动态语言中的连贯运动动画一起使用。 骨骼的关键运动可以作为整个运动的轮廓，并确保有足够的空间进行连贯的运动。 通过这些努力，人物的动作将会更加清晰，并且可以避免像连贯动作动画的抖动那样的不良结果。 图1所示的创建过程采用了混合关键运动动画和相干运动动画的技术。 动画师在第1帧，第96帧和第192帧中绘制关键动作，然后动画师通过相干动画技术绘制中间图片，完成动画制作。
除了动画人物动态语言中构成符号的本质之外，我们也应该认识到，与文本中的书法符号相比，构成符号更象形文字。 脚本的象形文字特征通过它们的象征意义而显示出来，脚本本身没有任何象形文字的特征。 然而，动画人物的动态语言具有直接的象形文字特征，形式上具有美感。 在这一点上，它与中国的书法有共同的特点。 在欣赏书法时，我们不关注剧本的意义，而是关注表格。 汉字植根于象形文字，具有象征意义的独立发展，成为“线条艺术”。 隐含的符号意义与过滤形式的结合，使得中国书法具有“内涵”和“形式”的完整性。
动画角色的动态语言也是典型的“有意义的形式”。 流动的动态语言中蕴含着深刻的人类情感和最初的经验。 适当运动的“动态艺术”与“线条艺术”完全相似。
- 动画人物动态语言设计中动作符号的概念
正如罗伯特·皮罗所说：“身体的行动，无论是自然的还是依赖于身体，其抽象性都不亚于任何分析描述或甚至是象征性的诗歌。”[5]运动学表明，人们通过身体行为表达其影响，无论是有意还是无意 ，其中包括手势。 手势正在吸引越来越多的符号学家。 如我们所知，动画中独特人物的行为和清晰连贯的动作是传达情感和意义的最有效方式。 此外，动画角色动态语言的表现与手势关系更密切。
动画角色的动态语言不可避免地与声学联系在一起，因为随机的声音就像在沉默的电影中一定会混淆观众。 然而，动画人物动态语言的表意功能是通过动作编码来实现的，动画中声音的表意功能并不像动作元素那样重要。 今天尤其如此，因为已经获得的人们的听觉体验已经习以为常。 因此，动画角色的动态语言是一种由行为规范表意的语言模式。 除了与书法符号的相似之外，它具有行为语言符号的本质。 但我们应该注意到，作为一种“画”动态语言，它与手势有一些不同。
追溯时，我们可能会发现动画角色的动态语言自诞生以来就被标记为“动作符号”。 1914年2月8日，在芝加哥的法院剧院演出的恐龙格蒂是？在“迪士尼之前的动画时代”被认为是不朽的动画。 Gerty通过其生动的行为展示了自然人物和魅力，并且普通观众和动画专家都被Gerty提出上诉，这使Gerty成为动画史上第一个原创动画角色（图3）。 Dumbo中的大象Dumbo（1941）通过他的耳朵的动作显示出深刻的象征意义（图4）。Dumbo的耳朵就像粉丝，当他快乐时，郁闷。当他的母亲遇到麻烦时，Dumbo高飞，通过多样性战斗，并用他的耳朵赢得掌声。这双耳朵既是他所有烦恼的根源，也是解决问题的工具，如果完美对待，它们就是飞行的力量。当Dumbo喝醉时，那些由Dumbo想象的粉红色泡泡大象开始膨胀，分裂并折叠起来。他们变成运动员，潜水，滑冰，划船和跳舞。他们在另一段时间被压入汽车，火车甚至骆驼。通过这些泡泡大象的夸张动作和丰富的面部表情，创造出一种轻松，轻松的氛围，这是Dumbo身体和心灵解放的隐喻，暗示着Dumbo生命起伏的暗示。通过这些不断变化和生动的行动，Dumbo的良知通过想象力很好地传达出来，只有通过发挥符号才能实现。 [6]
图3. Gerty的动态语言符号
图4. Dumbo的动态语言符号
基于以上对动画人物动态语言符号的分析以及实际手势的比较，可以很容易地发现动画人物动态语言的动作符号具有两个内涵。 第一个含义中的动作是指可见的动作，即符号的可见过程。 正如结构人类学家ClaudeLeacute;vi-Strauss曾经把社区的船只定义为交流系统中的元素一样，可见行为是一套复杂的文化，与手势没有关系。
动画角色的动态语言中的动作符号应该是具有丰富内涵的可见符号，并且不仅应该提供通信。 这样就带来了动画角色动态语言的第二个内涵：开眼，抬臂，摇身，微笑，跳舞等动作也是沟通的意图，我们可以通过它们 告诉观众一些东西。 然而，这些行为不是自然的或非理性的“现实”，而是规则和文化。 正如迪特坦德和李·史密斯所说的那样，“人类的手势和行为不是本能，而是习惯性的行为体系，这种行为体系因文化而异。”[7]动漫角色的动态语言通过行动符号永久地揭示文化内涵 ，从而使角色的特征更加突出。
动画人物的动态语言无疑是动画师创作的一种“人造”动作语言，具有特殊的分类和体系，如日本动画中的“可爱”动作语言。正如Umberto Eco所说，“即使我们假设有一些活生生的自发性，实际上，这种自发性已经被文化，规则，制度和规范，或者一般意识形态所破坏。”这是在“文化，规则，系统和代码“，动画角色的动态语言已经发展成为一种独特的”人造“动作语言。如果可以研究两个动画角色之间的谈话距离和亲吻风格，或者我们可以将挥手道别的行为转变为绝望的告别，那么动画角色的语言世界已经是一个符号世界。符号学利用其工具将自然行为转化为动画角色的动态语言。
- 结论
- 借助符号学中符号的定义，研究动画人物的动态语言，得出动画人物的动态语言具有象征性的结论。 （2）根据德里达关于书法结构和动力学的理论，我们得出动画人物的动态语言具有双重象征性的结论，即书法符号和动作符号。 （3）动画人物动态语言的双重特征为我们提供了一个新的设计视角，有利于理解动画人物运动的设计本质。
参考文献：
[1]巴赫金，李兆林，钟忠霞。 河北“拉伯雷研究”
教育出版社，1998年
[2]吴观应。 “语言特征与语言的审美价值”
动画卡通“，艺术与设计，2004，（23）：45-48
[3]普宁皓，李毅，张义昆。 “电影的语言学
电视“，云南人民出版社，2002年
[4]李友正。 “Oretical符号学导论”，社会
科学学术出版社，
全文共5683字，剩余内容已隐藏，支付完成后下载完整资料
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